寺田克也：一筆而就 永未完成

儘管被日本傳媒譽為「繪之天才」，但自小熱愛繪畫的寺田克也（KATSUYA TERADA）從不自滿，反而經常質疑自己能否畫得更好。從清貧學生到成為著名藝術家，如今他活躍於插畫、漫畫、遊戲及動畫角色設計等領域。他以簡潔凝練的線條為標記，以不打草稿就能即席揮毫為特色，在日本以至海外都有許多支持者，同時卻視成就感、完成感為大敵，「一日未完成作品，我就能夠繼續努力畫下去。」

寺田克也於1963年在日本岡山縣出生，長大後入讀東京阿佐谷美術專科學校，由於通勤時間甚長，因而頻頻借住別人家裡，他曾於以往訪問中笑言自己曾厚顏無恥地住過超過五十人的家。尚未畢業，他就開始為廣告公司畫草圖賺外快，抱著只要能夠謀生就繼續畫下去的信念，一步一腳印地展開其藝術之旅。他深受漫畫家手塚治虫和MOEBIUS的影響，因此畫風糅合日本風格與西方元素。早前在中環置地廣場QUIET GALLERY舉行的「線」展覽中，展品大多是在和紙上繪畫的卷軸作品，畫中主角則是他常畫的女孩、機械和怪物，表現獨樹一幟的視效。

這是寺田首次在港舉辦個展，他本人甚至是首度訪港。他指展覽的選畫原則是從整體出發，「要看一幅畫跟另一幅畫的組合配搭，而不是單看一幅畫。我最初以漫畫家身分展開藝術工作，所以我的作品包含了漫畫元素，而漫畫是一格一格地去畫的，所以我會先選定一幅畫，然後再畫下去，那是有連貫性和方向性地去讓角色講述故事，故事最終可能還沒有講完，而是留下空間給大家去想像。」

手塚治虫曾於《漫畫入門》中提出畫圖時盡量不要修改，那樣才能進步，深受啟發的寺田亦因而練就一次完稿的紮實畫功，這次他就在展覽期間進行現場速繪表演，示範如何一筆走天涯。問他可有畫錯的時候，他笑言年紀愈長，愈懂得如何掩飾錯處，「觀眾本來就不知道我想畫什麼，例如畫蛇的時候畫錯了，那就把它畫成一隻狗吧。當然也有不知怎辦的時候，那就停下來想想如何修正。現場作畫時我會感到緊張，但同時也很沉醉其中。」

他指自己即使在家作畫亦是一口氣畫完，不過在家多用IPAD PRO，現場則多用麥克筆，「在現場我會多思考畫些什麼來娛樂觀眾，譬如我不會直接畫一個蘋果，而會畫切開蘋果後裡面的部份，加入一些新元素。我覺得自己看得開心，觀眾才會感受到娛樂性。」

寺田擅長以鉛筆、原子筆、麥克筆等來作畫，且是以電腦繪畫、以數碼稿件交稿的先驅之一。現時他既會手繪，也會用電腦作畫，可是暫時未有使用AI創作，對他來說，「畫什麼」比起「用什麼來畫」重要得多，他也曾把2D創作突破至3D，「兩年前我在日本一個展覽中，首次造了一個以粘土和金屬製作的立體雕塑。我在創作平面作品時，會先在心裡思考其最終外觀，然後再畫出來，創作立體作品時，也是把心裡的想法變成立體物件而已。」

成為插畫家約四十年，他認為繪畫一直是工作也是興趣。「這些年來若說有什麼改變，我會說年輕時我很少外出，現在則增加了不少與人交流碰撞的機會。還有就是以前較沒名氣時，別人要求我做什麼我都會接受，雖然也曾思考應否堅持己見，又或者應否繼續向那方向發展，現在可能名氣大了，類似情況就比較少了。」雖已成名多年，但他認為做人應該要有遠大目標，才能永不厭倦，「我不認為自己已經有所成就，這意味我的作品尚未完成，並且成為了我繼續生存和創作的動力。」

原文刊於《號外》2024年7/8月號